《再回延安》打破了鏡框式的“坐著看”的劇場設置，而讓觀眾隨著劇情“行進式”觀摩，贏得了如潮的好評。紅(hong)色旅(lv)游(you)的產業化(hua)(hua)、系列化(hua)(hua)和(he)IP化(hua)(hua)，未來(lai)或將(jiang)成為紅(hong)色文化(hua)(hua)傳承(cheng)的全(quan)新方式。
《再回延安》劇照
開業半個月吸引客流高達數百萬人次，延安紅街火了！一起火的還有在紅街“再回延安”劇(ju)場上演的國(guo)內首部紅色室內情景體(ti)驗劇(ju)《再回延安(an)》。
“此后如竟沒有炬火，我便是唯一的光！”17歲的(de)紅軍戰(zhan)(zhan)士劉寶順，帶上犧牲(sheng)戰(zhan)(zhan)友的(de)祝(zhu)福，念著班(ban)長(chang)繡在紅旗邊緣(yuan)的(de)這句話(hua)，撐著紅旗班(ban)那(nei)面(mian)旗幟獨(du)自走出了草地……
這反復演繹的一幕，出自《再回延安》的表演現場。而劇中角色“班長”劉(liu)寶順口(kou)中這句話，出自魯迅先(xian)生的(de)雜(za)文集《熱(re)風》。光，代表著中國革命的(de)星(xing)星(xing)之火。
演出現場
從6月11日首映到6月30日，這部由“再回系列”知名導(dao)演張冬、叢(cong)明玲(ling)創作的紅(hong)(hong)色(se)行進式情景體(ti)驗劇(ju)，已在(zai)延安紅(hong)(hong)街(jie)連(lian)續上演50場，幾乎場場爆滿。兩位導(dao)演表示，打造(zao)這樣一部戲劇(ju)，是為(wei)了讓觀眾拋開宣教(jiao)式的被(bei)動紅(hong)(hong)色(se)教(jiao)育，沉浸式地體(ti)驗紅(hong)(hong)色(se)文化的魅力。
據統計，延安紅街開街短短10天，就有上萬名各地游客涌入“再回延安”沉浸演藝館。其(qi)中，有(you)親歷(li)過革命年代的(de)(de)退(tui)伍老紅軍(jun)，有(you)攜全家人(ren)接受紅色教育的(de)(de)退(tui)休(xiu)老黨(dang)員，有(you)附近高校和中小學(xue)的(de)(de)學(xue)生(sheng)，還(huan)有(you)遠(yuan)道而來的(de)(de)年輕人(ren)。
獨特觀摩體(ti)驗(yan)，營造沉(chen)浸感受
《再回延安》獨具口碑(bei)的沉浸式(shi)(shi)體驗感，來自其行進(jin)式(shi)(shi)的觀演方式(shi)(shi)。
作為國內首部紅色室內情景體驗劇，《再回延安》不同于以往鏡框式的“坐著看”，而是采取了行進式的“走著看”觀摩(mo)形式，讓觀眾在聲(sheng)光電、真實風雪等科技手(shou)段(duan)中，收獲多重體感的互動式體驗。
一(yi)幕幕真實(shi)的(de)場景(jing)與一(yi)位(wei)位(wei)動(dong)情的(de)演員，將觀眾帶回(hui)了長征時期(qi)的(de)崢嶸歲月。爬雪(xue)(xue)山場景(jing)中，四周溫度(du)隨之下(xia)降，觀眾仿佛置(zhi)身于(yu)冰(bing)天(tian)雪(xue)(xue)地，紅軍們在雪(xue)(xue)山峭壁滑(hua)落(luo)、摔倒，又(you)不斷(duan)攀(pan)爬的(de)畫面，讓人忍(ren)不住揪(jiu)心；過草地場景(jing)中，空中展開的(de)舞臺需要抬頭仰望(wang)，撲朔中宛若夢境(jing)，看見戰士們一(yi)個(ge)個(ge)因饑餓、傷病(bing)倒在路(lu)上，更令人倍感征途之艱難。
與(yu)很多大(da)型舞臺(tai)劇采用(yong)室外表演(yan)的形(xing)式不(bu)同，《再回延安》的室內表演(yan)，在空間(jian)的延展方面(mian)缺少了先天優勢，但這部紅(hong)色沉浸(jin)式戲(xi)劇的舞臺(tai)設計，采用(yong)聲光體驗和虛擬現(xian)實等布景方式，并不(bu)會給人(ren)以逼仄感(gan)，這是因為導(dao)演(yan)采用(yong)了自(zi)己獨特的安排空間(jian)的方式。
該劇總導演叢明玲表示：“作為室內劇，我們用一間記憶的博物館、一簇燎原的星火、一條漫漫的長征路、一面不朽的旗幟組成四個室內演藝空間，拓展了室內場景的時間長度和空間維度。此外，每一位觀演人都是戲劇的一部分，觀眾可以用第一人稱親歷紅旗班那段曲折故事和真實歲月，穿梭于南泥灣大生產中，感受一望無際的金色稻田，置身于冰冷的長征路上，體會冷風刺骨的艱難。室內相對狹小的空間，反而會讓整部戲可觸摸、有溫度，直擊每位觀眾的心靈。”
劇(ju)中爬雪山場景運用真實風雪的科技手段
劇(ju)本源于史實，歷(li)經大量(liang)采風(feng)
比起科技的(de)戲劇(ju)外殼，故事內(nei)涵更是(shi)戲劇(ju)之魂。對于《再回延安》來說，其更重要(yao)的(de)意義在于用凝練的(de)故事打造了一部年(nian)輕人喜愛(ai)的(de)紅色演(yan)藝作品。
《再回延安》以“爺爺”劉寶順的(de)抗戰(zhan)日記展開，從聆聽(ting)紅軍講述(shu)長征故事開始(shi)，用倒敘的(de)方式將(jiang)觀眾拉回戰(zhan)火紛飛的(de)紅色年代。
“我叫劉念，是一位老紅軍的后代。去年冬天父親去世，在遺物中，我發現爺爺留給我的一本日記，里面斷斷續續記錄了一個普通紅軍戰士在長征途中的經歷和感觸……”
在劉(liu)念(nian)的(de)講(jiang)述中，觀眾(zhong)漫步邁進一座窯洞狀建筑，看(kan)到三位紅軍老(lao)戰士默默獨坐(zuo)高臺，在記憶(yi)博物館中思念(nian)犧牲的(de)戰友；接下(xia)來，觀眾(zhong)還分別見證了燎(liao)原星火、長征路和不(bu)朽的(de)旗幟三個與(yu)之相(xiang)關的(de)內容場(chang)景。
《再回延(yan)安》的(de)創作班底介(jie)紹(shao)，整部沉浸式演藝作品的(de)內容來(lai)源于(yu)一次次的(de)延(yan)安采風(feng)，團(tuan)隊將一個個老紅軍的(de)故事進行整合和淬煉，并經過一年多的(de)藝術創作與空(kong)間設計(ji)、三個多月的(de)緊張排練，最終誕生了這部中國首個紅色室內情景體驗劇。
“劉寶順是千千萬萬個紅軍的縮影，代表了中華民族不屈不撓的長征精神。我們想讓紅色文化更有活力，想把革命故事講得更生動、真實，所以劇中的很多橋段都有史實支撐。”導演叢明玲說。
演(yan)出一票難(nan)求，觀眾紛紛飆淚
作為革命圣(sheng)地，延(yan)安有無數紅色故事可以講述。《再回延(yan)安》以一種創新的表達(da)方式，賦予了(le)故事講述者(zhe)更(geng)(geng)大的空間，同時帶給觀眾(zhong)更(geng)(geng)強(qiang)烈的震撼(han)。
據(ju)介紹(shao)，該劇目上演(yan)以來人(ren)氣最高的(de)一場(chang)(chang)周末演(yan)出，400多張票轉眼售罄，整個劇院內(nei)外(wai)人(ren)頭攢(zan)動(dong)(dong)。入場(chang)(chang)前，大家對前廳里進行沉浸式無聲表演(yan)的(de)序章演(yan)員(yuan)充滿了(le)好奇。而演(yan)藝一開場(chang)(chang)，進行式場(chang)(chang)景大幕(mu)拉開，觀(guan)眾立(li)刻被感人(ren)的(de)劇情、動(dong)(dong)人(ren)的(de)表演(yan)和驚人(ren)的(de)特效(xiao)所(suo)吸(xi)引，氛圍變(bian)得格外(wai)肅(su)穆。演(yan)至高潮動(dong)(dong)人(ren)之(zhi)處，大多數(shu)人(ren)都忍不住現場(chang)(chang)飆(biao)淚。
來自山西的觀眾高華說：“我覺得自己仿佛走進劇里，成了一名紅軍戰士。歷史的畫面在這一刻被藝術重新喚醒，讓我深刻感受到了可視、可觸摸、有溫度的‘沉浸式’演出的魅力。”
“整場演出，我差不多有一半的時間一直在哽咽，眼中泛淚、口罩浸濕。在我心中，《再回延安》不僅是頂級的紅色經典，即便放在整個舞臺劇范疇也堪稱絕佳。”來自(zi)北京的年輕游客趙歡說。
帶女兒第一次來延安的上海游客張萍說：“希望孩子在這里重溫革命歷史，《再回延安》是我們印象最深刻的一個項目。最好的教育在于體驗，銘記苦難，才會珍惜眼前。特別是看到饑腸轆轆的紅軍戰士吃上了‘怎么吃也吃不夠的饅頭’，那些犧牲已久的戰友在劉寶順的夢里為他鼓勁，我和孩子幾度落淚，特別感動。”
觀眾好評如(ru)潮，《再(zai)回延安》大熱(re)
《再回延安》沉浸式(shi)演出獲(huo)得的廣泛關注，是(shi)近年來紅(hong)色文化(hua)熱的一(yi)個縮影(ying)。
“觀眾走進劇場時，不僅僅是一個觀看者，更是一個親歷者，當他走出這座劇場時，便成為一個傳承者。”《再回延安》的總導演叢明玲介紹說，這部戲講的就是“父輩”兩個字，傳承的是一束(shu)光。希望《再回延安》成為一個紅(hong)色的經典項目，讓英雄的故事(shi)永遠(yuan)常青。
張冬、叢明玲是全國著名的實景演出劇導演，曾打造《又見平遙》《再回西安》等數十個中國知名的“再回系列”實景演出(chu)，《再(zai)回延安》堪稱這一系列(lie)的(de)扛鼎之作。在他們的(de)精(jing)心打造下(xia)，《再(zai)回延安》成了延安紅色(se)旅(lv)游(you)新地(di)標上的(de)熱門打卡地(di)。
一份針對《再回延安》單場次400多名觀眾的觀演感受統計顯示，全場觀眾對工作人員、演員表現、舞臺效果、劇目內容及演出時長的滿意度均超過90%。演出結束后，觀眾對整劇評價極高，紛紛表示“老演員舞臺表現出色”“舞臺效果棒，演出真實生動”。
全部劇情中，觀眾評價和參與度最高的是第四幕“一面不朽的旗幟”。當所有人仰(yang)望(wang)并(bing)伸手(shou)觸摸(mo)那(nei)面浸染著(zhu)革命烈士(shi)鮮血的(de)巨大(da)的(de)五星紅旗時，每(mei)個人都仿佛(fo)成了一道光(guang)、一支火(huo)把、一個參與歷史書寫并(bing)將其(qi)傳遞(di)下(xia)去的(de)人。而《再回延(yan)安(an)》的(de)意(yi)義(yi)，便是讓我們這些后來者(zhe)記住先烈的(de)故事(shi)，將紅色(se)的(de)精(jing)神(shen)世代傳遞(di)下(xia)去。